《古画里的中国》,2024年杨诚俊执导的历史纪录片,共八集。该片故事从史前开始讲述,横跨春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、五代十国至北宋天禧年间,通过解密中国古代岩画、壁画、墓室画、漆画、木版画、绢本画和纸本画的创作背景和画里的传奇故事,呈现了古代中国的社会风貌、历史事件、神话传说、人物轶事。纪录片展现了中华民族的集体记忆、价值观念和传统文化,传递了中国传统美学思想和国家美学范式,让观众从传世名作中读懂立体而深刻的中国。
时光在生命中刻下印记,书写独特篇章。《人生一万年》第二季,我们不谈论“如何抵达百岁”,而是观照“百岁时光活出怎样的精彩”,遇见时光与生命共同酿造的温暖奇迹。
《探索:尼泊尔》纪录片就像是将沃纳·赫尔佐格、安东尼·波登和贝尔·格里尔斯结合起来,进行了一次非凡的探索,以更深入地了解和攀登世界上最具标志性的山峰珠穆朗玛峰,同时揭开尼泊尔迷人的文化、历史和自然... <> 被地球上最超现实的城市之一加德满都的历史和精神所吸引,然后开始为期 9 天的徒步之旅,攀登当地夏尔巴人的圣谷,到达珠穆朗玛峰大本营,该大本营位于海拔 17,500 英尺/5334 米的惊人高度... <> 体验攀登和在 17,500 英尺及以上海拔处生存 43 天的生活是什么样的,我们将继续我们史诗般的探索,试图到达令人生畏的 29,032 英尺/8849 米的地球之巅!... <> 体验珠穆朗玛峰就像《探索:尼泊尔》是一部独一无二的电影之旅,展现了来自世界上最迷人的国家之一的罕见非凡的故事,体现了我们每个人内心深处令人难以置信的人类冒险精神。——亚历克斯·哈茨
年轻人用音乐表达他们对生活的新认识、对父母的代际反抗,以及抗议东德的社会和政治氛围。在这部公路电影中,导演与不同乐队的乐迷和成员交谈,记录了20世纪80年代末东德音乐界的部分场景。影片介绍了Silly、Chicorée、Sandow和Feeling B等乐队(现为Rammstein乐队的吉他手Paul Landers和键盘手Christian "Flake" Lorenz)。
2006年,摄制组开始在一所幼儿园跟踪记录了十多位00后的孩子,记录一直持续了十年。孩子们从幼儿园到小学再到中学。十年过去,时间改变了他们的外貌,赋予了他们独立的思想和自主的行动。他们将如何突破青春的困惑?他们将怎样选择未来的生活?这是中国唯一长时间记录孩子成长的纪录片,用影像探索00后的孩子有着怎样的成长秘密。父母、社会、学校对孩子的成长会产生怎样的影响?展现十年的成长,凸显时间的力量。
This true crime series shows how innocent people have been convicted with dubious forensic techniques qigou.cc and tools such as touch DNA and cadaver dogs.
电影声音之幽灵,不只梭巡游走于戏院之中。它或许从未凝结,禁锢。 从拍摄现场到后期录音室,从配音、配乐、音效到最终混音,本片顺著台湾同步音效师胡定一的职业生涯故事,追索台湾电影历史发展中的声音製作。同时,延伸至华语电影声音世界,前往香港、北京、上海,一窥声音制作历史、技术发展 ,与当今产业动态。从胡师傅个人故事出发,拉大至更宽广的视角,《拟音》试图在这个时代,为(华语)电影声音发展留下重要记录。 但,或许等等?要认识、理解电影声音幽灵,本片只是一个微小的开始。 如影史上第一句自电影中发出的人声所言:“你根本什麽都还没听到呢。”
追随非洲大型猫科动物的戏剧性生活,发现使它们能够征服博茨瓦纳充满挑战和令人叹为观止的地貌的新行为。本系列片在非洲大陆最具活力的地点之一——博茨瓦纳广阔的奥卡万戈三角洲拍摄,捕捉了大型猫科动物在家庭和家园发生巨大变化时为生存而战的场景。在两个极端的季节里,从考验猫科动物和摄制组极限的洪水,到猎物被吸引到不断缩小的水潭的干旱,都将对它们进行跟踪拍摄。新的拍摄技术和最新科技让摄制组能够从地面、空中和整个夜晚跟踪狮子、豹子和猎豹,在残酷无情的环境中,这些大型猫科动物为争夺霸主地位而战。
从昔日无名小卒到如今业界大拿,凯文·哈特与克里斯·洛克围绕友情和事业讲述他们之间那些无与伦比却又鲜为人知的故事。
这部在今年的美国圣丹斯电影节上已露面的纪录片《更大,更强,更快》将于5月30日在美国小范围上映。影片透过以健美为目标的一家三兄弟,深入浅出地揭露了同化类固醇类药物(俗称“兴奋剂”)在美国运动界的泛滥及其所带来的负面影响。畸形肿大的“肌瘤”让这些肌肉男们苦恼不堪,女孩们对他们总是敬而远之,他们恨自己、恨自己的偶像:阿诺·施瓦辛格、史泰龙……更糟糕的是,为了维系自己的运动生涯,他们一天也离不开这些药物。 燕迹秦清。
2022年12月11日,坂本龙一钢琴独奏音乐会将面向全球播出。 与之日期仅相差一天的,两年前的2020年12月12日,坂本在东京的演播室里,面向彼时正在新冠疫情的昏暗隧道中徘徊的全世界,举行了一场没有观众的钢琴独奏音乐会。然而,这一场直播却未留下任何影像存档。 今年12月11日的直播,我们将再一次见证暌违两年的“演奏中的坂本龙一”的身姿。 当日直播内容将是事先录制的演奏影像。曲目经过精心编排,制作时每日仅收录数曲,事后被投入大量心力编辑。 坂本自述:“我已经没有足够体力来举办现场音乐会了。或许也是我最后一次以这种形式进行演奏”。以前能做到的事现在却越来越难做到……,在接受这个“现实”并消化后,坂本立于“全新的事实”之上,尝试发掘自身新的能动性与积极性。 事实上,这场 “音乐会 ”本身也具备了完成上述转变的条件。 首先,这次直播影像的录制是在位于东京涉谷的, 传说中的NHK广播中心509演播室,坂本毫不掩饰地称其为 “日本最好的演播室”,并在这里为录制投入了很多时间与精力。 另外,此次影像制作邀请了来自纽约的专业电影制作团队。他们不仅负责制作直播影像,也为了后期将进行制作的“音乐会电影”而细致地拍摄了“演奏中的坂本龙一”。 是的,如果坂本还拥有 “完成现场音乐会演奏的体力”的话,这一切一定是不会发生的。 直播影片将从在509演播室录制的约60分钟的演奏正片开始播出。